律诗是什么意思(十分钟搞明白什么是古体诗、近体诗、格律诗、新格律派)

看，评论里有些朋友不确定什么是格律诗。近体诗和古诗有什么区别？还有人问什么是新格律派？不了解这些东西，很容易把诗歌弄成一锅粥，更搞不清楚层次、格律、对仗。

先按时间顺序简单说一下老街。古体诗、近体诗、格律诗、新格律派有哪些？

古诗词也叫“古风”。我们习惯把民国以前的诗歌称为“古体诗”或“古体诗”。广义的“古体诗”称为旧体诗，可分为近体诗和旧体诗。

为避免混淆，我们的“古体”或狭义的“古体诗”称为古体诗，是相对于现代诗而言的。唐代诗人吴京在《乐府古诗词》中也将“古诗词”称为“古语”:

《江南曲》古语云:“江南可采莲，荷叶何田甜。”

有点太远了。简单来说，古典诗歌就是“非格律诗”，按照时间可以分为两种，一种是格律诗出现之前，一种是格律诗出现之后。

1.格律诗之前的古诗

下面将谈到格律诗出现在齐梁时期。在此之前，诗人不知道平仄的四声，所以不重视格律诗。所以以前的诗统称为古体诗。

《诗经》《楚辞》《汉乐府》《古诗十九首》《魏晋诗》都是古诗，齐永明以前的诗都是古诗。无论是《诗经》的四言诗(关雎罗鸠，在江岛)，还是韩乐府的杂诗(惆怅哀怨，昂中无斗米)，还是十九首五言诗(走了又走，留你一个人)，曹丕的七言诗(燕歌行:秋风萧瑟，天气凉，草木摇露为霜。)，等等。，都是古诗。

唐人所说的汉魏至刘宋时期的“古体诗”，也叫古体诗、格律诗，指的是不讲究韵律、声调自然的诗歌。

2.格律诗之后的古诗

格律诗出现后，有人喜欢写格律诗，有人喜欢写古典诗词。比如李贺和李白的古典诗歌，就比格律诗好。现阶段古诗词有什么特点？

这时，一些古诗就有了格律因素，甚至用格律诗的句式来写古诗。比如白居易的《长恨歌》里就有标准的格律句:

他从他临时的宫殿里凝视着荒凉的月亮，他听到黄昏的雨声，切割着他的胸膛。平，平，平，平，平，平，中，平。

也有一些诗人刻意避免使用“格律句”，比如杜甫的《瘦马步》:花乡不能惯，不能不平。

近体诗也叫近体诗。近体诗是格律诗，是相对于古体诗而言的。其实“格律诗”和“格律诗”是不一样的。格律诗是指风格崇高的古代诗歌，但后人直接称之为格律诗。

格律诗的出现始于南北朝时期的齐永明体。沈约等人的四声理论风靡全国。四声平调在诗歌中的引入催生了早期格律诗。

初唐以前，格律诗有平仄、对仗、平仄的习惯。初唐时期，衔接规则在杜、沈全启、宋等人那里得到接受并基本成熟。

然而，喜欢古诗的人不同意沈约的观点。例如，大诗人李白说过:

“既然梁晨，严波思姬，沈秀文还用节奏复古，谁不是我？”

由于唐高宗时期科举考试采用格律诗，学者们必须学习格律诗的创作。即使是不愿被羁绊的李白，也有大量优秀的格律诗代代相传。

三。格律诗的四个要素

格律诗要成为合格的格律诗有四个要求:平仄、对仗、押韵、衔接。格律诗简单来说，就是把层次和水平协调的四句话，按照对仗和衔接的规则，组合成三种:四句(绝句)、八句(五七规则)、排列规则(八句以上)。格律诗基本都是五言七言诗，很少有六言诗(有点争议)，也没有杂诗。另外，押韵一定要平。

这四个要求的详细内容，可以看这两篇文章《十分钟了解学习诗歌创作不可或缺的格律诗演变过程》和《格律诗四种形式让你半小时学会格律老街的味道》。复制文章标题，百度搜索。

四种基本句型是:

1.平上平下型:平[平]平

2.上下级别类型:[级别]下一级

3.启端型:【端】端端型。

4.起始和接收类型:[丠丠丠丠]丠丠

七言诗是五言律诗前面有相反的层次，比如五言诗是平的，七言诗是平的，平的，平的。加[]，表示公平可忍。不懂平和？可以看我上一篇文章《诗歌创作一定要知道“平邑”是什么意思。》。

杜甫的《望月》是古诗，《王春》是近体诗。下面我们来分析一下辨别方法。

古诗《望月》

泰山是多么雄伟的景色啊！走出齐鲁，依然可见绿色的山峰。神奇的自然汇聚成千上万的美丽，南方的山脉北方的清晨和黄昏之间的分离。

层层白云，荡涤胸前沟壑；扁扁的小鸟，飞进了眼眶。设法登上山顶:它使我们脚下的所有山峰都相形见绌。

现代诗《春天的希望》

长安失陷，国破，唯有山河依旧；春天来了，人烟稀少的长安城森林茂密。伤心之态，不禁泪流满面，鸟语惊人，离愁恨。

战争持续了半年多，家书难得，十万黄金。惆怅缠绕，挠头思索，越挠白发，几乎插不上一根发簪。

乍一看，王越的押韵是“诺”、“箫”、“箫”、“箫”、“箫”。现代诗一定要有平仄的韵脚，所以王越是古诗。另外，现代诗押韵除了第一句，不能用邻韵，必须押韵到底。可以看看“诗歌创作必须学习邻韵10分钟才能理解那些东西”。

第二，看句型，是不是正规的句子，多么雄伟的圣山泰山景象！，甚至，这不是现代诗的句式。如果有一个句型不是现代诗，那全诗就是古诗。

第三，看附着力。春望第二句的第二个“春”字是平的，第三句的第二个“是”字也是平的。第四句，第二个字“别”是无声的声音，第五句，第二个字“活”是无声的声音；同时，要么持平，要么同时，这就是衔接；否则就叫失衔接，不是标准的格律诗。

第四，对仗。在标准格律诗中，绝句不需要对仗。无论中间有多少对联，八句以上的格律诗都需要对仗，比如感时——花——泪，道别——鸟——惊心。一堆篝火——甚至三月，一封家书——价值一万美元。

四个条件都达到了，才能算是标准的格律诗。

严羽在《沧浪诗话》中提到了半古诗半格律诗。例如，崔豪的《黄鹤楼》前半部分完全是古体诗，后半部分是格律诗。李白的《牛渚夜泊思》并非全篇对仗，魏的《西溪滁州》有两三句丢了。

明代至初唐的唐诗中有很多这样的情况，但唐代以后格律诗要严格得多。对于不符合规律的格律诗，可以看看《唐诗三百首》中隐藏的十二奇格律诗，这是学习诗歌的秘诀。

另外，在科举考试中，对格律的要求非常严格，上面的诗出现在考场上可能就直接出局了。我们可以看看下面这首审判诗:

经常听说湘水的神仙，擅长弹琴和唱歌。冯异空一个人跳，楚柯受不了。

深沉悲伤的旋律，连坚硬的石头都感动悲伤；那铿锵、高亢的音乐音调，穿透力是如此之强，一直飞向崇高的地方。满天怨，白芷香。

流水流向相扑，恨台流向洞庭。音乐声安静，却不见水神的鼓瑟，江面上烟消云散，露出几座山峰，碧绿迷人。

上面这首诗是钱起的《香古灵瑟》，除了第一、二联，应该是对句。也可以看连贯性，不敢在一个地方出错。

说了半天，我也没说什么新格律派。新格律派指的是新诗，与旧体诗无关。“五四”以后，出现了格律诗与非格律诗之争。闻一多提出“三美”说，即所谓新格律派。这里就不赘述了。

写诗时用格律是诗人的自由。现代诗歌和古代诗歌都有流传千古的佳作。但格律是学诗的基本功，是古代文人的启蒙教育。隋朝以后的古人，没有不知道规矩的诗人。

老街味道

写诗的时候“平邑”是什么意思？

学诗秘笈:唐诗三百首中隐藏的12首奇特格律诗 四种格律诗形式让你半小时学会格律老街的味道。

十分钟说明白格律诗的演变过程，这是学习诗歌创作不可或缺的。